一首評をやっていく企画Vol.03

あのひとがきみと友達だった頃好きと言ってた映画の空だ ／ 久久カナ

　床屋の待合で書いている。
　壁の向こうから聞こえる鋏の音に、もっともただしいオノマトペはなんだろうか、などと考えている。今日の僻地は曇り。一般的な印象と違い、実は日照時間は内地より短かったりする。床屋の窓は大きくて明るく空がよく見える。
　こんなとき、ぼくがふと思い出す「あなた」の多くは遠く離れた場所にいる。それぞれの生活とそれぞれの空があって、いまぼくが見ている明るい曇り空とは違う。あの頃いっしょに見ていた空はもうどこにもない。あたりまえの話だが、空はひとつだが同じではない。

　なーんてことを思った一首。

　ぼくの初読はヨミアウのチャンネル内（2023.01.11.）。久久カナさん（@moonusagitenshi）はTwitterでもヨミアウでも精力的に作歌、評をされているが、中でもこれは抜群によかった。
　この歌、スルッと読めてしまうものの、その実、内容はなかなか難しかったりする。ヨミアウの感想でも意見が別れていたが、ぼくは失恋の歌と読んだ。
　友人であり主体が好きだった「あのひと」と、友人だった「君」。選択により関係は変わり、わたしは恋と友人を一緒に失ってしまったけれど、今もふたりのことを嫌いにはなれない。そんな微妙な、一種の三角関係の歌。ちょっと読みすぎかもしれないが。

　この歌はなにより結句の「映画の空だ」がいい。好すぎる。ズルい。ください。
　主体と「きみ」は好きな映画の話をする程度の関係にはあった、ということだし、そんな相手のちょっとした話を今も覚えている／忘れられないということでもある。映画であるから何度も見返したのかもしれない。けれど、映画である以上、そこにあるものはすべてがもう終わってしまったもの、過去でしかなく、主体は映画をただ遠くから見ることしかできないのである。
　この「映画」もそうだが、「あのひと」や「だった頃」という時制や人、もの、作中のすべてと主体の間に一定の距離があり、すべてのことはもう決定されてしまったのだという、不可逆の感覚が強く発生している。それはもう変わってしまっていて、もう、けして戻ることはない。
　上の句から歌われた過去が、結句によって過去を見つめる現在へと繋がり、変えようのない閉じられていた空間が、一気に上方向へひらけて広がっていく。その空が明るいのか暗いのかはわからない。だが映画も、空も、見るときは前を向くのだ。哀しみのある歌ではあるが、明るい印象であざやかに終わる。晴れた日の冬の風のような、素敵な歌だと思います。

一首評をやっていく企画Vol.02

わたくしがあなたをみちびく千日手またはじめからやりなおそうね ／ 賀茂杏子

　こういう歌をつくりたいな、と思った一首。
　この歌はみんな大好きtoron*さんが主催されている恋愛短歌同好会で拝見したもので、作者の賀茂杏子さん（@nezame_2410）は主にうたの日で活動されているようである。なおTwitterで拝見していて個人的に好きだったのは表題のほか下記のあたり。ひらがな、というか文字／表記の使い方が上手い方だなという印象を持っています。

夜涼みにオーウェル読める傍らにぴぴるぴるるとサイダーの鳴る

街はまたねむる　am/pmの更地になったあの冬の街

あをあをと広しルノワールの草原に恥じゐるやうにくれなゐの咲く

秘めしこと秘めつるままに山茶花はひとへひとへと花びらを脱ぐ

　表題の歌だが初読時は頭に ? がいくつも浮かんだ。なにしろ情景がまったくわからない。「恋愛短歌」として出されているので、最初はミニマムに、ふたりの関係を決定せず維持したいというふうに読んだのだが、どうにもそう簡単には収まらない、得体のしれない力が感じられる。
　千日手とあるので将棋なのかもしれないが、盤面を挟んだ勝負という枠を超えた、途方もない、宇宙的な広がりがこの歌にはある、ように思う。
　さらにはその空間に満ちているのは、かろやかな読み口とは異なり、べっとりとした、情念としか言いようのない強烈な感情である。
　主体による対象へのコントロール、絶対に逃がさないという強い意思、それでいて決定的なことはおこさないし、おこさせないという支配欲。やさしく丁寧な語り口がまた恐ろしく、これまでいったい何度繰り返してきたのか、慄然とさせられる。絶対最初のループじゃないだろこれ……。（余談ながらなんとなく萩尾望都っぽいな、と思いました。）
　そしてここまで来ると、読む我々の側も何度も何度も読み返すことになるわけで、つまりはこの歌のループに巻き込まれているのである。立ち止まらせる、捕まえる力の強い歌だと思う。
　つくりとしては「千日手」以外をすべて開いた表記がまず上手い。歌の真ん中に漢字3文字がきて、前後は対をなしているため、ループするような感覚を呼び込んで来る。13音5音14音という繋がりになるので、2句目の8音も気にならない。（さらには読んでいるとひらがながのたうち波打つようにも見えてきてまあ恐ろしい。）「わたくし」や結句の「ね」も、やわらかな印象と同時に違和感と恐怖を連れてくるので非常に効果的だと思う。
　あくまでもわたしとあなたの、ミクロな関係を歌いながら、異様なまでの広がり／深さ／不滅という通常ではないマクロな感覚を味あわせてくれる。読んだ人間をどこか遠い場所へ放り出してくれるような歌。好きです。

シャニマス詩歌部 第十四回歌会

　いきなりぶっちゃけますがシャニマスはもう長いこと、推しが来たらガチャやってコミュ読む何か、になっているのでもうちょっとどうにかならねぇかなと思っています。

題字「雪」
降り積もる感情として東京の雪ひととき君をとどめて消える　　（黛冬優子

　アイドルは強い印象を残すけれどすぐに消えてしまうよね、という歌でした。あなたの、あなたたちの、一瞬にわたしを残したい。
　雪の字から普通に作りはじめて、黛さんだなとなって調整していきました。ポイントは「東京の」で、都心の雪はあまり降らないから強い印象を残しますし、影響も大きいですが、すぐに消えてしまうものなので。あとはサイバーパンクやロマンを呼んで来てくれるかなと。
　ちょっとごちゃってますが、個人的には好きな歌。

題字「明」
照明の落ちて舞台の残像のあなたの吐息だけが確かな　　（七草にちか

　最初は下記のかたちでした。

　　照明が落ちた舞台で残像のあなたの吐息だけが確かで

　ほんとうの緋田さんが立ち現れるのは、おそらくやりきったステージが終わった一瞬だけだろうし、それを知ることができるのは隣にいるにちかさんだけだよな、というところから作りました。
　曲が終わって、暗転して、瞳に残る姿からこぼれる吐息に、わずかに込められた感情について（でも、それが何かを知る前に一瞬で消えていってしまう）。
　視点は上から下へ消えていく順で。より切迫感を出したかったので単語を「の」で繋いでいくかたちに変更して提出しました。効果が出ていればよかったです。

題字「変」
変わりゆく明日に君がいなくてもいつかの海に今日の名を描く　　（市川雛菜

　これはまんま先日の【DE-S!GN】なのであまり言うことはなく……。あれは市川さんのベストコミュではないかと……。

題字「千」
名付けずに言葉にせずに触れもせずあなたの傍で千々に乱れる　　（樋口円香

　特に何かのエピソードがというより、樋口円香の「あなた」に対する強い感情についての歌。僕の中で樋口円香はこういうひとだということです。決定的なことは決めず、行動せず、しかし傍に立ち続け、静かに自壊していくような、強くて弱くてやさしいひと。そんなイメージ。
　歌としては「に」と濁音で、最後の「千々に乱れる」に繋いでいってます。

　なお余談ですが問題作の【Merry】については内容はいいけれど、これを公式がやるのはコントロール欲が強すぎるよね、というスタンスです。シャニくんはときどき下品になるから……。

　そしてここまで読んで下さった方で、デレステをやっている方は、現在開催中のSfC予選Cグループでは、岡崎泰葉さんと蒸機公演メンバーへの投票をどうかお願いします。
　あの日見た蒸機の夢の続きを、どうか彼女とぼくたちに。
　よろしくお願い致します。

　以上です。

一首評をやっていく企画Vol.1

かたちなきものに制圧されてても身体はかたちある　かたちある ／ 椋鳥 （うたの日 2023.01.04.『 制 』）

　シャニマス詩歌部でご一緒させて頂いている椋鳥さん（@mkdr_t）が「うたの日」に提出されていた一首。
　Twitterをぼんやり眺めていたらTLで流れてきて目を奪われ、思わず起きて正座して読み直した。スマホで見たこともあり、改行や表記を間違えたのかと何度も見直し、そして見直すたびにおそろしい歌だと感心させられた。

　最初は「制圧」の語がやや強すぎる気がしたのだが、読んでいるうちに意味の上でも表記の上でも、一首の中で必然性があると思い至った（題字詠でもあるし）。

　ひらがなで描かれた一首の中で制圧と身体だけが漢字で描かれ、対比関係にあることが表されている。そして置かれた場所、視覚的な効果も含め、その対比が、この歌に強さと骨格をもたらしているように思う。

　上の句は三句目がとても上手い。主体が今もなお、現在進行形で制圧され続けていること、そして抵抗を続けていること。この時制の処理は高い効果を生んでいる。「されてても」のリズムもいい。

　また、主体を制圧している「なにか」はひらがなで描かれることで、得体が知れない、まとわりつくような印象を受けるし、下の句の9音、5音のリズムと一字空きにより、主体の身体はそれに抗ってはいても敗れつつあり、崩れつつあることが強く伝わってくる。（素直に読むと結句の前で一瞬ひっかかるのが絶妙。）リフレインの効果もあり、異様なまでの切迫感を突きつけてくるこの下の句はほんとうに凄いと思う。

　とはいえ具体性には欠けるし、実際うたの日ではそれほど票は集まっていなかった（みなさん風邪でもひいていたんだと思うが）。だが、音や表記の見事なコントロールの上に、異常な切迫感をもって描かれる抑圧／目に見えぬ脅威への、なけなしの抵抗、「わたしはわたしを最後まで手放さない」という強い意思は、強烈な印象を残し忘れがたい。いま、このとき、出会うことができてよかった一首。すげー好き。

第十三回歌会

　まずは歌会等で言及していただいた方々、ありがとうございます。
　そして先にお詫びと言い訳を。今回準備を何もできずに歌会に突入したうえ、ヘッドフォンで音声だけ流して別の場所で作業、言及される度にタブレットを見に行くということをしていたのでクソレスポンスになっておりました。あれネタでやってたわけじゃないんです……。

「題字：飛」
飛ぶもののかたちはいつもうつくしくひとりで走る光の砂漠

　福丸さんの連作を作っているときに上の句がするっと出来てしまった歌でした。では、どこから空を見上げているかを考えていたら、ステージ（から見た客席）は砂漠のようにも見えるのではという景が出てきてこの形に。
　そして、置いていかれていて、ステージで孤独な人は誰かとなったら、緋田さんですよね、ということでこうなりました。
　ステージや芸能界は誰も助けてはくれない孤独な場所であり、隣に誰が立っていてもひとりにしかなれない断絶。明るい景だけど酷い心情というギャップと、それにあわせて視線は上から下へいくように意識はしました。

　「題字：子」（七草にちか）
子どもではいられなかっただけなので　ショートケーキの苺が落ちる

　題字をどう使うかで悩んで、結局そのまんまで使うことにした歌。そして実は下の句から作った歌でした。ショートケーキのイチゴは「子ども時代」であり「たいせつなもの」の喩として使っています。もう二度と戻らないもの。子どもを題材にして暗い方にいくのはなぜだ。
　にちかさんとしたのは、七草家が父親の死で「普通の家庭」が強制終了した家で、特に年少のにちかさんは幼いだけでいられた時間が短かく、いろいろ抱え込んでいるのはエピソードの所々に見え隠れしているのでこのようになりました。
　ちなみに語尾の「なので」がにちかポイントでした。

　「題字：雨」（樋口円香）
傘を忘れたふりをして雨に濡れていくあなたの左肩を見ている　嫌いだ

　僕のなかではThis is 樋口円香でしたが、伝わったでしょうか。
　以下妄言です。急な雨に傘を持っていることを言い出せないままにプロデューサーがさした傘に入れられ自分が濡れるのは構わず彼女の方に傘をよせる彼のただしさがほんとうに嫌いなのにこの状況もそれを憎からず感じてしまっている自分自身も間違いなく存在しておりそんな自分は嫌いで知りたくなかったとアンビバレントな感情を抱え込んだまま濡れていく樋口円香（17）。以上です。
　なお、破調等々は樋口らしさを出したくてこの形にしています。

　「題字：紀」（浅倉透）
あなたは彗星の匂い　白亜紀に終わりを告げる彗星はあなたの

　樋口→浅倉の歌。
　放課後、ふたりで寄りかかりあいながらだらだらしているときに、ふいに浅倉透の香りを感じてしまったときの様子です。
　恐竜の時代は人間以前の時代ですので、大人になる前の季節というような意味で使っています。彗星はうつくしいけれど破壊をもたらすもの。遠くから来て、また遠くへ去っていくもの。あなたがいたから特別だった時間は、あなたが去ることで終わるのだろうという予感。でもまだそれは言い出せずにいる。
　なお浅倉は「いつかどっかいっちゃうひと」だと公式で描かれ続けているので、個人的に彗星モチーフで歌にすることが多いです。

　なお前回も今回もすべて付記なしで出しています。どこまで伝わるかのチャレンジだったり、単体の出来勝負だったりいろいろです。二次創作の歌会なので付記も含めてひとつの作品であり、武器をひとつ手放している自覚はあります。実際結果も芳しくはないですし。でも付記なしで、誰のことか考えるのは楽しくもあり。
　今回のは飛と子は作り方からも付記なしだとぶれるだろうなという予想はしていました。逆に雨と紀はがちがちに樋口と浅倉のつもりでしたので、大崎さんで受け取られたのは意外でした。（僕がアルスト弱者なせいですが……。）

心臓を渡されても困る。（一首評Vol.0）

心臓もあげます　一生をかけるようなものではないのです　夜が明けます

　／ 野村日魚子『百年後　嵐のように恋がしたいとあなたは言い　実際嵐になった　すべてがこわれわたしたちはそれを見た』

　どう読むかにまずは悩んだ。
　初読時は静かな叫びのような歌だと思った。ある種の許しを乞うているのかなと。
　他者／世界が大切としている何かを、主体はとるにたらないものだと感じており（主体にはもっとずっと大切なものがあるのだろう）、そんな「いまとここ」から離れたいと願っている。静かな怒りと哀しみのある、痛切な歌と読んだ。

　また幾度か読んでいるうちに、祈りの歌とも思えてきた。主体は既にたいせつな何かを差し出していて、加えてなお心臓も差し出そうとしているらしい。生涯をかけた何かや、命を捧げてもなお守りたいものがあるが、それを救うための時間は限られている。もう間に合わないことはわかっているのだが、なお、それでも、懇願せずにはいられない。それも主体よりも上位の、おそらくは人ではないものに願うしかもう手段が残されていない。残酷な情景。

　どちらが正しい読みなのかはわからない。どちらも好みではあるが、前者の方が僕としては好きではある。傷だらけで血塗れではあるが、前を向き歩きだそうとしている横顔に差し込む朝の光。

　構成としては9音の初句と7音の結句で二節目を挟み込むかたち。二節目の切れに悩むが、初句と結句、特に結句の7音によって素直に短歌として受け取ることができるし、読んだときに受ける印象よりもずっと安定していて驚かされる。野村日魚子のこういう韻律の感覚はほんとうに素晴らしい。

　内容としてはやはり初句の「も」が非常に効果を上げている。また、ですますの三連打とそれぞれの一字空きが主体と対象、また話者と世界／社会との何ともいえない距離感を感じさせる。そして結句の「夜が明けます」がちょっと卓越している。どうしようもなく時間切れと、終わりでありながら、はじまりと明るさを呼んでくる。これをこの形でここに置けるのは凄い。

　また使用されている言葉は具体的で、物語を呼んで来てしまうのだが、実は具体性はなく、物語になる前にそれはわれわれの前から消えていく。後に残されるのはどうしようもないほどの切実さである。

　この歌をどう読むかは人それぞれだろう。だがどうであれ、痛切で切実な感情とともに、「あなたには心臓を捧げるに足る、一生をかけるようなものはあるのですか?」というおそろしい問いかけを、この歌は読者の心にそっと置いて、自身は何処かへ去っていく。去っていってしまう。わたしを、わたしたちを置き去りにしたままで。ひどいことをするなぁと思う。

　驚くほどに残酷で、美しい一首である。

第七回プロト歌会

プロト歌会、なにやらひさびさな気がするし、わりといつも通りにやってみました。普段からネタまみれだという話もありますが。

ユニット指定部門
OMG誰かELI5お願いだから　はやく〈!-- HALP --〉

（結句はすべて半角です。画像は文字化けしてますし、半角で書くとHALPが消えるので。）
シーズ、なにも浮かばんとなって、なんとか曲名からネットスラングを引っ張り出してみた。にちかさんならこれくらいは使うと思いたい。

歌意はそのまま。なにかたいへんなことが起きてしまっているけれど、自分ではわからない。誰か教えて、助けてほしい。でも、「助けて」と声には出せない。
ポイントは結句で、五酸化さんが正解です。コメントアウトなので表には出てこない叫びですね。
皆さんの目をひけたようなのでまぁいいかな。

テーマ指定部門
だって見とれてしまったんだよ山茶花よあなたのように口紅を差す
芹沢あさひ

これは全開の二次創作。
短歌だけだと山茶花ってなんじゃいで終わってしまうのですが、これはシャニマスで、芹沢あさひの付記があるので、そのまなざす先には当然、黛冬優子がいるのです。
ということで椋鳥さんが大正解でした。拾っていただけて嬉しかったです。
なお山茶花は冬の花で、潔く落ちる椿の花と見分けはつかないけれど、その花は椿と違い、潔くは落ちません。

技法指定部門
去るひとと立ち竦むひと夕暮れに君に背いて君の背を押す
市川雛菜

市川雛菜としてますがひなまどですね。
なのでこれも二次創作のアクセルをだいぶ踏んでます。
構成も対にしてみましたが、ひねり過ぎたかな……。

自由詠
陽も柔き群青の午後のチルアウト　窓の外には香り立つ海
樋口円香

ひ　もやわき
ぐ　んじょうのごごの
ち　るあうと
まど　のそとには
か　おりたつうみ

折句でした。
バレなかったようなので、これを勝ちと言っていいのか、負けというべきなのか、どっちなんすかね冬優子ちゃん？

以上です。